著名小提琴演奏家黄立杰：音乐情缘

文/黄立杰

摄影是瞬间的艺术，音乐是永恒的艺术。自从诞生以来，音乐给人类带来了欢乐、希望、感情等各种方面的冲动与宁静。可以说，音乐给人类创造了无限的希望和未来。从事音乐的人们为之奋斗，都是为了人类更加美好、快乐，让我们每一个人都从音乐中获取营养，为社会为世界做出贡献。

　　我从事音乐事业已经三十年了。三十年的艺术生涯，我一直在与不同的艺术家合作，我之所以有今天的成绩，除了个人不断努力进取，更多的是因为有幸与当代世界上的成百上千位杰出的音乐家的言传身教，让我站在巨人肩膀上，比其他人有更多的更深刻的对音乐的理解。几乎国内最顶级的指挥家、作曲家都是我的良师益友，让我有机会可以不断的在音乐的路上前行。我从内心由衷得感谢他们，每一位大师对我的帮助和教育，都让我受益匪浅。

　　一个人的成长是多方面因素的， 一个人生活的平台是很关键的，当你经常与优秀的艺术家、优秀的作品接触、合作，便会越发了解自己所知所见的匮乏，知道这世界上有如此美妙的音乐，有如此伟大的人，这都时时刻刻激励着我不断的努力。在这种每天的努力、修行中，不断的磨练自己的修养。在改变世界与被世界改变中的抉择中，可以让我更从容地向前行。

　　传承

　　从我学习音乐到现在已经很长的时间了。我从中悟出的道理就是音乐应该为大众服务，音乐提高人的修养和文化素质。如何能让人类把文化的传承继续下去、让一代代文艺工作者能在文化的基础之上，能够更多的为人类服务。这始终是我们要思考的。虽然三十年来一直在与交响乐打交道，可是我也不禁会想：我们现在有多少人可以听懂交响乐?听懂小提琴协奏曲?一个好的交响乐团的观众，一场大约1000人，一年演满50场，最多也就有50000人的观众。

　　我们文艺工作者有一个重要的职责就是推广音乐、普及音乐，让更多的人聆听得到音乐的魅力，理解音乐的魅力，尤其是人类的未来。

　　我们要培养孩子的心灵和人格，而并非单纯的提高所谓的成绩。激发孩子的乐观的精神，向上的动力，让孩子体会得到艺术带来的快乐，让他们在未来中有更大的动力和信心去面对现实世界的种种，在音乐中、艺术中得到灵魂的升华，找到灵魂的出路。

　　热爱音乐的孩子，会有梦想，会有创造。这不仅对孩子个人的发展大有益处，更对我们全社会，甚至整个人类社会都是有益的。学习音乐的同时，便学会了欣赏。在学会欣赏音乐的同时，便学会欣赏他人。懂得欣赏别人，才看得到更大的世界，同时也尽可能看得到需要完善的自己。这是生而为人一件重要的事情。这对我们整个社会都有很大的意义。

　　音乐的魅力可以说是人格的魅力。音乐天然契合了孩子的天真得心，同时可以祛除人类的蒙昧。我记得在2012在美国巡回演出，孩子们的真诚和热情感染了我。我们不可以说孩子的演奏水平高低，但孩子们发自内心的演奏，是可以感动所有人。音乐的魅力不在于竞技高低，而在于让人更加融合，让人与人之间跨越障碍有更多的心灵的交流。

　　现代科技的发展，让聆听到优秀作品变得更加容易，更多的孩子可以比他们的父辈、祖父辈更便捷的接触到经典作品，在他们幼小心灵中，经典作品留下深刻的印记，有些孩子在听到经典作品时甚至泪流满面。让孩子们参加乐团排练，融入到团队中，大家合作和谐、共同努力，才能演奏好一首作品。过程中，让孩子们体会到合作的力量，体会到人的力量、心灵的力量。人比知识更加重要。

　　当孩子们在听交响乐的时候，便会体会到人类追求的安静、高雅、庄严，从中体会到人类所追求的梦想。培养一个人的价值观要从各个方面，音乐可以培养孩子的创造力、合作力、欣赏能力，以及面向灵魂的思考能力。

　　发扬

　　向下一代推广普及的同时，更需要传承。我现在在做的“音乐博物馆”就是为了这种传承。我们用摄影的艺术方式，把已进入耄耋之年的老艺术家的作品、资料收集、整合，保留他们的影像、记忆，放置于我们的音乐博物馆中，以供后人承袭。这就是我们为音乐、为人类做出的贡献。

　　现在我们又成立了音乐工作委员会，其意义在于，让音乐工作者在思想、觉悟、道德、法律上有更好的规范，可以更好的为祖国的社会主义精神文明服务，这是符合向往的中国梦。让音乐人有更规范的艺术道德之路。

　　今天我们要举行百校百场名人名家进校园活动，意义在于能够将薪火继续传承给当今的年轻人。让年轻人通过艺术家的风采对祖国的未来的向往，让他们在校园生活中，更深刻的认识民族的文化的魅力。希望让90后的年轻人能体会曾经感染一带带人好的影视音乐作品的魅力。让年青一代认识我们灿烂的文化，让他们了解中国音乐界的知名指挥家、作曲家都是什么人。这些曾经为我们中国文化艺术做出贡献的人们，我们希望能让他们被青年一代了解、铭记。让青年一代了解老艺术家的创作过程，亲身感受经典艺术的创作过程。这对我们社会的发展和进步是具有重要意义的。

　　电影音乐

　　音乐是无国界的、不需要语言的，任何一个民族听到本民族的音乐，都会情不自禁得、自然的发自内心的感受到一种心灵的碰撞。这种撞击可以把人类之间拉得很近，让每个人心里都能感受到温暖、希望、梦想。

　　不同的时代造就 了不同的人。每个时代的音乐作品，都代表了那个时代的心声，都代表了那个时代人的追求与梦想。音乐可以让人穿过时代、穿过岁月，去触摸、体验当时的心灵、情感、梦想与追求。

　　中国电影音乐已经产生了很长时间，为电影服务的音乐具有鲜明的时代特征。经典的电影音乐感染了一代代人。我们年轻时候就是通过电影音乐的感染寻找到了自己梦想的道路。到今天，这么多好的电影歌曲给我们感染，激励我们向前、上进、学习、希望，对祖国抱有热爱。这都是非常美好的感情。我们希望今天的电影音乐、传媒音乐能够继续今天的青年人，能够更好的为祖国服务。

　　我们现在准备举办中国影视音乐的优艺奖。其意义在于，要把我们中国的电影音乐推向更高的境界，在思想性、艺术性上达到更高的标准，为社会主义精神文明做出音乐工作者的贡献。

　　多年以来，我从事很多影视音乐的创作和制作，同时在央视春晚中我算是一个最长的一个音乐工作者之一，为中央台的春节晚会，我已经做过二十几年的音乐制作、指挥、演奏、策划。每一年的祖国的变化，最后都汇聚向晚会。因此，这也算是我为祖国做出的一点贡献。

　　音乐制作走向市场

　　现在我们祖国文艺的繁荣，不仅包括电视艺术、还包括舞台剧、音乐剧、歌剧、广播剧等等很多。音乐渗透到各个门类的艺术中去，渗透到各行各业，甚至渗透到每一个普通人的每一天普通的生活中去，承载着种种信息的传播，展现美好的心灵。

　　我们的祖国在繁荣发展，人口众多，需求量大。我们需要大量的文化植入在其中，需要正能量的作品，好的思想性植入在其中。比如现在的空气问题，政府部门在着力解决问题。音乐工作者也在创作大量的公益性的环保题材音乐，倡导大家爱护环境，节能减排。我们举办了不少公益性的音乐会.又比如说，现在儿童歌曲还是较少，我们鼓励作曲家多多创作儿童歌曲，让孩子们通过美好的音乐培养美好的情操，展现美好的额心灵。

　　亚洲爱乐乐团作为世界著名交响乐团，在演奏数量、作品数量，基本上都可以创造了世界第一的地位。拿奖数量、合作艺术家的数量，基本都可以在世界上排名第一。我们与众多的音乐家、作曲家、演唱家、演奏家、教育家有多次的合作。我们愿意为之提供更好的平台，更好的服务。

　　我们乐团在国际上的声誉、素质与能力，频频受到业内国际友人的肯定与赞赏，我深深的感觉到，这与我们祖国的强大息息相关。

　　一个有经验的乐团，与有经验的指挥，对于众多风格不同的名家、各种各样的作品处理起来很轻松。一个好的团队，基础精良，艺术性高，对艺术性的要求也很高。比如作品中的“强”有多强，“弱”有多弱，好的团队要对每一位作曲家有深刻的了解和认识。这种体会不是一天两天可以得到，是对每一部作品的理解和认知多年的磨练中体会出来。

　　我们的乐手是千里挑一，万里挑一，他们的演奏能力极强，这依赖于他们几十年的功底。我们的乐团的能量来自以十几亿人口基数的挑选出来的精英，只有在中国、在北京才具有的这种独特的能力。我们集中了最好的演奏家、作曲家、歌唱家、录音师，最好的人才的汇聚，才能有最强的能力，才能完成最好的音乐作品。

　　音乐是永恒的，我们的团队，每天都在为音乐服务，为人类服务，每天都在创造音乐的奇迹，每天都感受到有更好的音乐作品留给人类，让人们去欣赏、品味、理解，我们用音乐的形式回报社会。我们合作的各家，我们愿意为之提供更好的平台更好的服务。

　　感言

　　音乐是心灵的意念，是我们头脑中潜意识的发展，是理性思维的概括，是情感的暖流。音乐是永恒的，是人类的梦想，是生命中永远激荡的青春之心。伟大的作品之所以伟大，是凝聚着伟大的作曲家生命的精华，凝聚着人类智慧与心灵的结晶。在每一次的演奏中，传输给所有聆听到音乐的人。人类的灵魂深处，都有音乐的思想。从不同的人群中，无限的时间中获得希望、欢乐、梦想，只要有理想，心灵就充满了阳光，音乐带给我们春天的芬芳，阳光、健康，梦想。

　　音乐如同天空，似乎很远，又似乎很近。音乐人不断的追梦，看似不切实际，却能在不知不觉中圆梦。因为只要你追求，你就不断的接近他，甚至，你已经与它融为一体，人的心在不断的追求梦想的过程中不会老去。

　　黄立杰

　　著名小提琴演奏家

　　亚洲爱乐国际乐团艺术总监、首席指挥、著名小提琴演奏家黄立杰，是活跃于当今国际乐坛最为杰出的中国艺术家之一。曾应邀在世界许多国家和地区登台演出，先后参加了法国、西班牙、日本、马来西亚、韩国、新加坡、葡萄牙和中国香港、中国澳门、中国台湾等多个国家和地区的艺术节，并与小泽征尔、梅纽因、斯特恩、奥伊斯特拉赫、麦斯基、莎拉布莱曼等多位世界著名音乐大师合作。多年来，与俄罗斯、英国、法国、德国、美国、瑞士、新加坡以及国内众多乐团的乐手合作，录制了大量作品，屡次获得国内、国外音乐大奖，成功地开创了他杰出的职业生涯，建立了良好的国际声誉，成为当代最具独创性和最令人信服的艺术家中的一员。他出现在北京每一个重要的录音舞台上，作为著名小提琴演奏家，担任了众多影视及音乐剧中的小提琴独奏，其中有：《大决战》《大转折》《集结号》《让子弹飞》《唐山大地震》《无间道》《建党伟业》等等。美国格莱美金奖获得者——日本作曲家西山先生评价说：“黄先生是这个时代最令人兴奋和激动的艺术家，我希望四十年后还能与他合作。”

　　艺术历程

　　1985年考入中央乐团任小提琴声部首席。

　　1995年考入中国交响乐团第一小提琴声部，同时为乐团策划多次演出，电影电视制作。

　　1997年北京交响乐团聘任其为总经理助理。

　　1998年个人传记被收录刊登在《世界名人录》、《世界华人英才录》中;获北京市人大代表提名。

　　1999年开始，在多家电台及文化影视中心担任音乐制作工作及总监。

　　2001年中国唱片总公司为他录制了专辑。出版有《小提琴与乐队》《丝绸之路》《新疆美》《小提琴名曲》《花乐》等数种专辑唱片。其中《花乐》发行仅仅半年，销售量达到有史以来小提琴音乐销量排行首位。中国新闻社进行了电视专访。

　　2002年与中国香港作曲家合作，指挥录制电影《无间道》音乐获得金像奖。

　　2003年，任中国音乐家音像出版社音乐总监。

　　2004年指挥中罗青年联欢会。同年，电影音乐《黄埔军人》获好莱坞国际电影节最佳电影音乐奖。

　　2005年与日本作曲家合作完成《一个陌生女人的来信》，与波兰作曲家及导演合作完成首部中波合拍波兰电影、与中国作曲家合作完成《孔雀》等，均在国际上获奖;发烧唱片《新类》与以色列作曲家合作获得格莱美音乐奖。

　　2006年与美国好莱坞电影公司合作，录制了百部电影音乐作品。同年，与中国作曲家合作的发烧唱片《清明上河图》获国际博览会金奖。

　　2007年舞台剧《牡丹亭》获第七届中国舞剧金奖“荷花奖”。

　　2008年受国家之约录制北京奥运会及北京残奥会开闭幕式音乐;与法国、日本、中国香港、西班牙作曲家合作录制多部奥运会宣传片。

　　2009年指挥录制国庆60周年阅兵仪式及大型国庆文艺晚会的音乐录制工作。为国庆献礼，只会录制了继《东方红》之后的又一部大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》。

　　2010年录制广州亚运会开闭幕式。同年，指挥芭蕾舞剧《风雪夜归人》获“文华奖”。

　　2011年指挥录制了建党90周年晚会及献礼影片《建党伟业》。为中欧青年交流年担任策划及现场乐队演奏指挥，同年当选中国广播电视协会理事。

　　2012年指挥亚洲爱乐国际乐团走进央视春晚舞台，实现了春晚舞台交响乐零的突破。同年指挥电影《戏外人生》获得法国红水晶国际华语电影节最佳华语音乐奖。

　　2013年任中国广播电视协会音乐工作委员会执行副会长，中国影视金融盛典艺术委员会副主席。同年，电影《百鸟朝凤》获得第十五届中国电影华表奖最佳音乐奖。

　　2014年同冯小刚合作，担任指挥春节联欢晚会音乐录制工作。

　　代表作品：

　　《一个都不能少》、《让子弹飞》、《大决战》、《建党伟业》、《无间道》、《集结号》、《唐山大地震》、《非诚勿扰》、《不见不散》、《黄埔军人》、《我的父亲母亲》、《永不分开世界的爱》、《孔雀》、《一个陌生女人的来信》、《天上草原》、《红色恋人》、《邓小平》、《百年恩来》、《刘少奇》、《风暴》、《激情燃烧的岁月》、《亮剑》、《闯关东》、《人间正道是沧桑》、《楚汉传奇》、《康熙王朝》、《甄嬛传》、《汉武大帝》、《春天的故事》、《走进新时代》、《常回家看看》、《红梅赞》、《津卫》、《藏羚羊》、《野斑马》、《牡丹亭》、《玉鸟兵站》、《五姑娘》、《赤道雨》、《南京1937》等。

　　亚洲爱乐乐团

　　亚洲爱乐国际乐团(全称——亚洲爱乐国际音乐有限公司)，注册于中国香港，是中国最具影响力的音乐录制、制作乐团。组建于20世纪末，以世界著名乐团的演奏家、北京各大乐团首席及学院教授为核心力量，作为中国职业录音团队，在创始人及艺术总监——黄立杰的指导下，为国内及国际录音市场做出了重要的贡献，并得到了社会的认可。该团以交响乐、室内乐、民乐、打击乐、混声合唱、通俗伴唱、少儿合唱、电声组合为主体、并拥有自己专业的录音棚，通过录音服务于社会，为中国作曲家提供了一个展现自己的平台，为亚洲及各国作曲家的音乐创作搭建了一座通往世界各地的桥梁。

　　作为中国的录音舞台，与其合作的主要作曲家有上百位，创造了演奏中国作品之最，获奖作品达千幅之多，创造了获奖作品的中国之最。合作的演唱家、演奏家不胜枚举，创造了中国之最。

　　录制获奖作品：电影《一个都不能少》获第56届威尼斯国际电影节“金狮奖”、电影《无间道》，中国香港国际电影节“金像奖”;电影《我的父亲母亲》，获2000年柏林电影节“银熊奖”;歌剧《玉鸟兵站》，获全军金奖;舞剧《红梅赞》，获全国精品工程奖;歌舞剧《1937》、舞剧《牡丹亭》获荷花节金奖;发烧唱片《清明上河图》获国际博览会金奖，《孤独的白驼羔》在韩国釜山奥林匹克国际合唱大赛中获金奖，发烧唱片《新类》获格莱美音乐奖等等。

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来源：全球艺术文化网

整理、编辑：丹丹

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总监制：李仙芝